Afortunadamente, queridos lectores, últimamente he tenido la suerte de asistir con basta frecuencia a las salas de cine, en esta ocasión les hablaré de las últimas cuatro películas que he visto: la primera Birdman de Alejandro González Iñárritu, Interestelar de Christopher Nolan, Sinsajo Parte I de Francis Lawrence y por último Éxodo Dioses y Reyes de Ridley Scot.
Estas cuatro cintas habían prometido a los espectadores historias de calidad, uno, por las cintas que les predecían y dos, por el prestigio de los directores. Iniciaré entonces con la opinión que me han merecido estas cuatro opciones cinematográficas.
BIRDMAN
Alejandro González Iñárritu, nos presenta una historia por demás interesante, que lleva a la pantalla las probabilidades que nos planteamos de forma cotidiana sobre temas que no nos interesan, sólo si fuéramos el personaje en cuestión claro, y nos lo cuenta a través de incógnitas como: ¿Qué pasa con los actores que alguna vez tuvieron todo y con el paso del tiempo pierden fama y fortuna? ¿Qué pasa con ellos, con sus vidas, con su familia, con su cordura? Se nos lleva en un planteamiento lleno de dudas existenciales a través de la historia particular del actor Riggan Thomson y la forma en cómo maneja la condición de ser un ex famoso actor de Hollywood que tiene la intensión de penetrar en el ambiente vanidoso, ególatra y cruel como lo es el teatro de Broadway. La música es hipnotizaste y la forma de contar la historia es completamente lineal (sin duda marca personal para competir por un óscar, González Iñárritu obviamente quiere dejar su propia huella de estilo), la cinta no tiene cortes y se lleva como una puesta teatral. Contiene diálogos que se convertirán en clásicos y sé que lo leyeron en otros lados pero la actuación de Michael Keaton es espléndida y por supuesto Edward Norton no se queda atrás.
INTERESTELAR
Esta película es un poco pesada por el contenido científico que maneja, pero esa es sólo una cara de esta multifacética historia, otra es el vínculo de un padre con sus hijos, Interestelar es a mi parecer nieta directa del Planeta de los simios de Franklin Schaffner y de 2001, Odisea del espacio de Stanley Kubrick (cintas que en lo personal me encantan) la estética que envuelve el viaje especial y el planteamiento de las posibilidades espacio–temporales son sin duda influencias directas de estas dos cintas clásicas, ignoro si fue a propósito por parte del director, pero mis ojos agradecieron el acartonado homenaje del viaje espacial, la lentitud en la vivencia de los años luz, el tema de la relatividad y el manejo de la fotografía, las actuaciones no trascienden demasiado, no, ni siquiera la del ganador del óscar Matthew McConaughey.
SINSAJO PARTE I
De la famosa saga Los Juegos del hambre vemos desprendida la primera parte del libro final Sinsajo (no pude evitar correr a comprarlo y devorarlo hace un año cuando En Llamas nos dejó con un costal lleno de dudas) y opino que los creadores de esta exitosa saga quisieron ganarse unos cuantos millones más, por lo que no dudaron en emular cintas como Harry Potter y Crespúsculo y partir en dos el gran final de la historia de Katniss Everdeen, importándoles muy poco que los espectadores de esta historia se quedaran frustrados con esta primera entrega, no dudo que es una magnífica adaptación del libro de Suzanne Collins, una cinta muy bien hecha y llena de la emotividad que les caracteriza, lo que olvidaron en que, como obra literaria, Sinsajo en su primera parte es pesada y aburrida porque se centra en la gesta revolucionaria contra Panem además de mostrar una Katniss abatida y llena de dudas. La película no contiene mucha acción ni cierra circulo alguno, me atrevo a decir que es una cinta sólo para fanáticos de la saga (si no lo eres te aburrirás como ostra), pero como yo sí lo soy, la disfrute enormemente. La mejor escena, Katniss cantando El árbol del ahorcado.
ÉXODO, DIOSES Y REYES
Una de mis película favorita de Ridley Scott es Gladiador (y de otros cuantos millones más) razón por la cual siempre procuro disfrutar el trabajo de este director, ahora se presenta con una de las historia más contadas en la pantalla grande, la liberación del pueblo Hebreo de Egipto, y pude notar que al ser esta historia bíblica tan conocida se obviaron situaciones cruciales para la historia, como Moisés flotando en el río Nilo y la adopción que le hizo la familia real egipcia, lo que permite que el hecho concreto de la liberación de los Judíos sea la fuerza narrativa de la cinta. En películas como Noé de Darren Aronofsky o Troya de Wolfgang Petersen, cuando la presencia de las deidades se limita a interpretaciones de sus protagonistas la película se torna humana y asume una perspectiva, en esta cinta hacer esto imposibilita la verosimilitud, ya que algunas hazañas ocupan sin duda la intervención divina, por ejemplo las 12 plagas son presentadas como consecuencias naturales en algunos casos, y en otros, se presenta sin tapujos la mano de Dios, al hacer esto no se define una postura concreta en la cinta, y que no es para nada una obligación, pero se arriesgan a confundir al espectador que gusta de analizar este tipo de detalles. En este caso Dios es presentado como un niño que hace notar una personalidad egoísta, cruel y vengativa (Antiguo testamento) y Moisés como su interlocutor aguerrido y atormentado. Yo quería ver la zarza ardiendo y una voz sorda y suave como la que se escuchó en la Última tentación de Cristo de Martin Socorsese, pero no pasó. La cinta es larga y cuenta todo desde una perspectiva muy plana y demasiado humana, esperaba mucho más de la escena del Mar rojo, opino que a esta película le faltó mucho trabajo en los detalles.
He aquí entonces mis reseñas cinematográficas, gracias por leerme, pero como siempre he dicho, la opinión más importante es la que tengas tú como espectador, vive el Cine, disfrútalo y haz de esta experiencia una construcción estética que te hagan poner a trabajar la cabeza.
Hasta la próxima.
